À propos de Terry Fox : Labyrinthe de l’oreille interne
Pour l’exposition “Sonambiente”, je produirai une nouvelle œuvre audio pour disque compact. Le titre de cette œuvre sera “Labyrinthe de l’oreille interne” et elle sera enregistrée à Berlin les 14 et 15 avril 2006. Le disque compact sera produit directement après l’enregistrement et présenté, pendant Sonambiente, dans une salle de l’ancienne ambassade de Pologne.
Il s’agira d’une sorte d’œuvre “drone” consistant en la frappe répétitive de la canne d’une personne aveugle (l’artiste, Siegfried Saerberg) se frayant un chemin dans un environnement urbain et revenant finalement à l’endroit où la marche a commencé. Le son de la canne, tapant ou balayant d’avant en arrière, serait une constante dans cette composition. Il ne cesserait que lorsque Siegfried s’arrêterait de marcher pour une raison ou une autre, par exemple : un espace acoustique intéressant.
par exemple : un espace acoustique intéressant, un trajet dans un transport public, etc.
Les interprétations des lieux pourraient être déterminées par les sons entourant la position centrale stable de la canne : une ruelle, un quartier commerçant animé, le calme relatif d’une rue secondaire, un parc, et ainsi de suite. Cette promenade reviendrait finalement à son lieu d’origine.
Terry Fox, Cologne 2006
À propos de Terry Fox
Terry Fox (né en 1943 à Seattle – mort en 2008 à Cologne) est l’un des principaux pionniers de l’art corporel et de l’art conceptuel américains. Il est devenu célèbre dans les années soixante-dix grâce à des performances dans lesquelles il utilisait son propre corps comme support pour explorer des expériences physiques et psychologiques souvent extrêmes. Dans de nombreuses installations, actions et événements de rue, il a porté une attention accrue aux phénomènes quotidiens et aux aspects des interactions sociales. Fox a étudié les aspects inconnus et peu considérés de l’énergie dans les substances, ainsi que les qualités de transformation des matériaux. À partir des années 1980, le langage, en tant que substance et signification, joue un rôle de plus en plus important dans ses œuvres et objets liés à l’espace.
Avec son exploration innovante du son et de l’espace tout au long de sa vie, Terry Fox est également l’une des figures de proue de l’art sonore contemporain. Il s’est fait connaître dans le monde entier dans les années 1970 pour ses performances avec des cordes de piano de plusieurs mètres de long tendues dans des pièces, souvent attachées d’un mur à l’autre. En considérant le son comme un matériau sculptural, il a créé un ensemble impressionnant d’œuvres situées entre l’art visuel et l’art sonore acoustique. Dans les dernières années de sa vie, les sons silencieux à la limite de l’audibilité et du silence sont devenus de plus en plus importants.
L’éphémère, l’invisible, le temps, l’espace, le corps, les mots, les lettres, le son – tout au long de son œuvre, Terry Fox a utilisé les formes élémentaires de l’existence humaine pour explorer les possibilités de la sculpture et en repousser les limites.
Pochette DVD gaufrée dépliable avec des notes et des photographies documentant l’œuvre.