Horacio VAGGIONE
“Points critiques”

Né en Argentine en 1943. Etudes de piano et composition à l’Université Nationale de Cordoba, Argentine. Doctorat en musicologie à l’Université de Paris VIII sous la direction de Daniel Charles. Boursier du Fulbright Fund (Etats-Unis, 1966). Cofondateur du Centre de Musique Expérimentale (CME) de l’Université Nationale de Cordoba, Argentine (1965-1968). Membre du groupe ALEA de Madrid (1969-1973), il a travaillé dans le projet Musique et Ordinateur à l’Université de Madrid, et plus tard dans des divers centres : InaGRM, IRCAM, IMEB, ainsi que dans plusieurs universités européennes et nord-américaines. Boursier du Service Académique d’Allemagne (DAAD), artiste en résidence à Berlin (1987-88). Prix NewComp (Cambridge, Etats-Unis), Euphonie d’Or (Bourges), Prix Ton Bruynel (Amsterdam), ICMA Award (International Computer Music Association). Horacio Vaggione réside à Paris depuis 1978. Il est professeur à l’université de Paris VIII, directeur de recherches doctorales et responsable du Centre de recherche Informatique et Création Musicale (CICM).
Ce disque contient quatre pièces acousmatiques (purement électroacoustiques), plus une pièce mixte (pour clarinette, piano, bande et dispositif électroacoustique). Elles ont été réalisées dans les studios de l’Ina-GRM, à l’exception d’Arenas, composée au studio de Musiques et Recherches, Ohain, Belgique. La plus ancienne (Ash, 1989-1990) composée à partir d’un répertoire de petits objets sonores produits par des instruments acoustiques, fut l’une des dernières à utiliser le processeur Syter, instrument numérique “historique” de traitement sonore en temps réel développé au GRM dans les années 1980 (un fragment de cette pièce est inclus dans le CD “Le temps du temps réel”, faisant partie du coffret “Archives GRM” publié en 2004). La plus récente (Points critiques, 2011), basée sur des sons de caisse claire (frottements, rebonds, multiphoniques) enregistrés par Miquel Bernat, a bénéficié d’une panoplie d’outils logiciels, de même que Arenas (2007) et Nodal (1997), qui utilisent des sources sonores très variées, soumises à des transformations morphologiques numériques (granulation, segmentation, convolution, décorrélation microtemporelle, etc.). Quant à Phases (2001) : les sons de clarinette constituant la matière première des transformations ont été enregistrés par Linda Merrick (d’après une partition écrite à cet effet) au studio du London College of Music ; la version complète présentée ici est celle du concert de création, les interprètes “live” étant Linda Merrick (clarinette) et Philip Mead (piano).
“Points critiques” (2011), “Arenas” (2007), “Nodal” (1997), “Ash” (1991), “Phases” (2001).